Edit de Nantes. Le roi accorde aux protestants la liberte de
conscience et l'autorisation de celebrer leur culte
1610 :
Henry IV est assassiné par Ravaillac.
Avec l'aide de ses conseillers (Sully et Laffemas notamment), le bon
roi a réussi à rendre l'agriculture prospère , à redresser l'économie grâce à
la pratique du mercantilisme : produire en France, exporter beaucoup,
importer peu.
Litterature
1600
Malherbe : Ode à Marie de Médicis
1607
Honoré
d'Urfé : L'Astrée
1621
Théophile
de Viau : Poésie
1610-1643 :
Règne de Louis XIII.
1610-1614
Régence de Marie de Médicis
1617
Concini, un comte italien promu Maréchal de France et conseiller
d'état par Marie de Medicis et qui cautionne la volonté de la reine de se
rapprocher de l'Espagne, est assassiné sur ordre du jeune Louis XIII en
entrant au Louvres.
Son épouse est décapitée et brulée en place de Grève.
1624
: le cardinal de Richelieu est Premier ministre.
Il veut restaurer l'autorité du roi, affirmer la force de l'état et
faire de la France le pays le plus puissant et le plus repecté den Europe.
il faut réduire l'importance prise à l'intérieur du royaume par les
protestants qui constituent, selon Richelieu, "un état dans létat"
1628
le 28 octobre, la place' forte protestante de La Rochelle, soutenue
par les Anglais et assiègée depuis 1627 par Richelieu capitule. Sur 28000 habitants, il n'y a
que 5500 survivants.
1635:
Fondation
de l'Academie francaise.
Litterature
1636
Corneille
: Le Cid
1637
Descartes : Discours de la Méthode
1640
Corneille
: Horace
1642
Corneille
: Polyeucte
1643-1715 :
Règne de Louis XIV
1643-1661
Régence
d'Anne d'Autriche
1648-1652 :
Fronde
parlementaire.
Depuis 1648, la révolte gronde contre le pouvoir conjoint de Mazarin
et Anne d'Autriche. Cette révolte que l'on nomme "la Fronde" a
d'abord été conduite par le parlement qui n'accepte pas les augmentations
d'impots décidés par Mazarin.
C'est ensuite la "Fronde des Princes" conduit par Condé et
Gondi. ils estiment que leurs ambitions personnelles ne peuvent se réaliser
tant qu'Anne d'Autriche fait confiance à Mazarin.
1653 :
Fin de
la Fronde.
1665 :
Colbert nomme contrôleur général des Finances.
Poursuivant la politique économique amorcé par Laffemas, Colbert
désire lui aussi exporter beaucoup et importer peu.
Pour ce faire il recrute à l'étranger et à prix d'or les meilleurs
spécialistes et utilise leur savoir-faire dans les manufactures qu'il crée et
soutient financièrement.
1682
Le roi Louis XIV et sa cour emménagent au château de Versailles au
grand désespoir de Colbert qui doit financer l'entreprise démesurer par
rapport au budget dont il dispose
1685 :
Revocation de l'Edit de Nantes : c'est l'exode en masse des
protestants.
Acquisitions
territoriales françaises sous Louis XIV (1643-1715).
Après les affres des
guerres de religion, guerre civile qui marque durement la France dans la
seconde partie du XVIe siècle, affaiblissant l'autorité royale et éprouvant la
population et l'économie, l'avènement de Henri IV (1589) et, avec lui, des
Bourbons initie une période de paix : l'Édit de Nantes (1598) pose une paix
religieuse dans le pays qui met fin à la crise intérieure. L'autorité royale
s'affermit progressivement durant tout le siècle, selon le modèle absolutiste
promu de manière énergique par le cardinal de Richelieu sous Louis XIII et
pleinement réalisé sous Louis XIV. Sur le plan intérieur, les grandes familles
nobles, qui s'étaient déchirées lors des guerres de religions, sont
définitivement soumises après la dernière révolte de type "féodal"
que connait la France, entre 1648 et 1653, avec la Fronde, une réaction
aristocratique contre la concentration croissante du pouvoir dans les mains du
roi et de l'administration centrale depuis le règne de Henri IV. En politique
extérieure, la paix interne étant revenue, la France reprend une politique
expansionniste pour contrer l'influence espagnole, politique qui avait dû être
abandonnée à la fin des guerres d'Italie en 1559. L'Espagne des Habsbourg est
depuis le xvie siècle la première puissance européenne, disposant du plus grand
empire colonial du temps, dominant en Europe les Pays-Bas, le royaume de
Naples, la Sicile et Milan, tout en étant étroitement alliée aux Habsbourg du
Saint Empire germanique. Pendant la guerre de Trente Ans, qui oppose les
Impériaux et les Espagnols aux pays protestants, la France, initialement
neutre, choisit en 1635 le camp protestant et s'impose, mettant fin à la
domination politique de l'Espagne sur le plan européen avec le traité de
Westphalie, signé en 1648. La guerre avec l'Espagne, qui connaît de grandes
difficultés économiques dans la seconde moitié du siècle, se poursuit
victorieusement jusqu'à la signature du traité des Pyrénées en 1659. La France
annexe alors le Roussillon. Sous Louis XIV, l'expansion des frontières se
poursuit : la France gagne sur l'Espagne et l'Empire la partie méridionale des
Flandres dont Lille, l'Alsace et la Franche-Comté tandis que la Lorraine, bien
que formellement indépendante, entre dans l'orbite du royaume de France. Les
nouvelles limites du royaume sont protégées par un système de fortifications
(le pré carré) conçu par l'ingénieur militaire Vauban, qui inclut également la
protection des côtes. en savoir plus https://fr.wikipedia.org/wiki/Grand_Si%C3%A8cle_(histoire_de_France)
Acteur, chef de troupe, auteur et metteur en scène, Molière est l'homme de théâtre complet par excellence. Il joue, en tant qu'auteur, sur toute la gamme des effets comiques, de la farce la plus bouffonne jusqu'à la psychologie la plus élaborée. Ses pièces où, s'attaquant à un vice de l'esprit ou de la société, il campe des personnages qui forment des types, sont de véritables chefs-d'œuvre. En élevant la comédie, considérée avant lui comme un genre mineur, il a donné un élan vital au théâtre.
Famille
Son grand-père et son père sont maîtres tapissiers du roi. Sa mère meurt en 1632.
À 40 ans, Molière se marie avec Armande Béjart. Ils ont deux fils, morts très jeunes, et une fille.
Jeunesse
Jean-Baptiste étudie à Paris dans un collège jésuite. Il exerce quelques mois le métier d’avocat puis hérite de la charge de tapissier du roi.
’influence de la Commedia dell’arte sur Molière est si bien remarquable sur ses œuvres que l’on peut sans conteste affirmer que ce dramaturge français a contribué à l’histoire de ce genre. Se partageant d’abord la salle du Palais Royal en 1658, Molière et les Italiens vont longtemps se fréquenter. Molière vouera une admiration extraordinaire pour Tiberio Fiorilli, interprétant le personnage de Scaramouche.
Molière, dans ses pièces, va montrer sa parfaite assimilation de leur technique, de leur repertoire, mais surtout, ses pièces se finissent toujours bien. Rappelons que c’est ici l’une des caractéristiques principales des pièces italiennes. Tous les malheurs qui peuvent s’abattre sur les personnages ne sont qu’éphémères, et il vaut mieux en rire, car, tôt ou tard, un retournement de situation est toujours possible.
Pour ne citer qu’un exemple : Tartuffe. La pièce est une succession de malheurs engendrés par l’imposteur, s’acharnant sur ses bienfaiteurs et sur les jeunes amants. Tout semble compromis. Impossible de s’en sortir. Mais c’est alors que, alors qu’il s’apprêtait à faire arrêter ses bienfaiteurs, il se fait, finalement, lui-même arrêter par ordre du roi. Les jeunes amants peuvent alors réaliser leur vœu le plus cher : se marier.
On retrouve ainsi les fameux valets, ou zanni, de la commedia dell’arte, mais sous d’autres noms. Ainsi, au lieu d’Arlequin, Brighella, Colombine, Rosaura, nous avons Toinette, Dorine, Maitre Jacques, Sganarelle,… Toujours confidents de jeunes amoureux, ils se chargent de faciliter leurs rencontres et leur mariage, et ils critiquent et taquinent toujours aussi vivement leurs vieux maîtres colériques. Quant aux médecins, ils sont toujours tournés en dérision… L’on n’a qu’à se souvenir de Don Juan et son valet déguisés en médecin, se moquant de ces gens là, en affirmant que « ces habits leur donnaient de l’esprit ». Ou encore du « Malade Imaginaire », fabuleuse parodie grotesque de toute la médecine, avec ses jargons incompréhensibles, meubles de l’ignorance, et ses traitements aux seuls lavements et saignées.
Ainsi, en définitif, nous pouvons affirmer que Molière, mort en 1673, a bien puisé son inspiration dans la commedia dell’arte, l’œuvre du génie faisant la suite.
À la différence de Corneille et de Racine, Molière écrit ses pièces en praticien du théâtre. Il conçoit ses histoires et ses répliques pour lui-même et pour des acteurs qu’il connaît et qu’il va diriger. Tout en étant un véritable écrivain, maître des subtilités du langage et créateur de formules, il pense – plus qu’un poète travaillant dans la solitude de son bureau – à la façon dont les répliques seront dites par les comédiens et au jeu qui accompagnera la diction du texte.
De fait, Molière n’a écrit que du théâtre, à l’exception des préfaces qui précèdent l’édition de certaines de ses pièces, de son Remerciement au roi(1663) et de son hommage au peintre Mignard, la Gloire du Val-de-Grâce(1667). C’est un acteur-auteur comme l’était Shakespeare avant lui.
Il est l’auteur, selon la nomenclature en usage, de 2 farces, 22 comédies, 7 comédies-ballet, 1 tragédie-ballet, 1 « comédie pastorale héroïque » et 1 « comédie héroïque ». Dom Garcie de Navarre, en 1661, l’une de ses très rares tentatives dans le genre sérieux fut un échec.
Il a écrit tantôt en vers, tantôt en prose. Les acteurs d’alors préféraient les vers, plus faciles à retenir. Mais écrire en alexandrins demande un travail de plus longue haleine. Quand il était pressé, Molière écrivait en prose, comme pour ses farces, pour Dom Juan ou l’Avare.
Molière dans le rôle d'Arnolphe
Qu’il soit rimé ou en prose, son style a naturellement évolué d’année en année, et sa conception de la comédie également. Sans perdre le goût des pitreries venu de la contemplation des bateleurs qu’il voyait dans son enfance, Molière a peu à peu intégré des préoccupations personnelles, des plaidoyers pour la liberté de ceux qui s’aiment et des questions philosophiques, tout en revendiquant le souci de la vérité, « Il faut peindre d’après nature ». En même temps, sa satire se focalisait sur le milieu mondain et intellectuel, les ambitieux, les médecins et les faux prêcheurs de vertu.
Molière est-il alors devenu, au fil des années, un auteur plus tragique que comique ? C’était le point de vue d’Alfred de Musset qui, dans son poème Une soirée perdue (1850), admire chez lui « une mâle gaîté, si triste et si profonde que, lorsqu’on vient d’en rire, on devrait en pleurer ». Mais cet avis porte la marque des années du romantisme, où l’on aime à privilégier une vision noire de l’Histoire et de la vie. Jusque dans sa dernière pièce, le Malade imaginaire, Molière défia l’esprit de sérieux par la bouffonnerie et la satire, fidèle à la mission qu’il définissait ainsi dans la Critique de l’École des femmes : « C’est une étrange entreprise que celle de faire rire les honnêtes gens ».
Molière acteur
Molière en habit de Sganarelle
Comme acteur, il était un interprète exceptionnel. Il a joué les grands rôles qu’il avait conçus pour lui : Harpagon (l’Avare), Alceste (le Misanthrope), Dom Juan… Il a été un incomparable acteur de comédies mais il a aussi joué des tragédies.
De nombreux témoignages et travaux d’historiens rendent compte de son talent de bête de scène. Lorsqu’il joue Mascarille dans les Précieuses ridicules, il « entre en piste, clown au masque rubicond sous la monstrueuse perruque couronnée du minuscule chapeau décrit par Mademoiselle Des Jardins, engoncé dans ses flots de rubans et sa tuyauterie de canons, glapissant dans sa chaise, secoué par ses porteurs, littéralement versé sur la scène, il roule, se redresse, se trémousse, fait le brouhaha sur la scène et dans la salle » (Molière, une vie, Alfred Simon, 1987).
Acteur, chef de troupe, auteur et metteur en scène, Molière est l'homme de théâtre complet par excellence. Il joue, en tant qu'auteur, sur toute la gamme des effets comiques, de la farce la plus bouffonne jusqu'à la psychologie la plus élaborée. Ses pièces où, s'attaquant à un vice de l'esprit ou de la société, il campe des personnages qui forment des types, sont de véritables chefs-d'œuvre. En élevant la comédie, considérée avant lui comme un genre mineur, il a donné un élan vital au théâtre.
